Ir al contenido principal

15. TEXTURAS Y RELIEVES

En esta clase, María nos ha hablado sobre los autores más importantes que se tienen de referencia en cuanto al protagonismo de texturas en sus obras. Desde el escultor italiano Giuseppe Penone, hasta el pintor alemán Max Ernst. Hemos visto algunas de sus obras y nos ha explicado las diferentes formas en las que usan la textura para dar vida a sus creaciones.

Luego de esto, nos explicó acerca del relieve, que son una especie de escultura integrada una base o un soporte, de modo que están unificados y forman parte uno del otro. Éstos relieves se realizan con materiales inertes, como el mármol, esmeril o la creta; para que no se pierdan las formas y figuras con el paso del tiempo. Utilizó como referencia los relieves de Tapies, artista español.

Finalmente, proyectó una performance de Bruno Delbonnel, Miquel Barcelo y Josef Nadj, llamada Paso doble. En ella, se observa a dos personas rodeadas de nada más que barro, las cuales proceden a interactuar con él de forma aparentemente destructiva y agresiva, volviéndose cada vez más primitivos a medida que el vídeo avanza. 


Comentarios

Entradas populares de este blog

16. LUZ Y SOMBRA (Ejercicio 9)

Habiendo culminado el tema de las texturas, continuamos estudiando las imágenes pero en este caso atendiendo a las luces y las sombras. La luz es aquello que hace posible que exista lo visual. Representa lo divino, lo sagrado y lo inalcanzable. Los seres humanos damos la luz por sentado ya que día a día tenemos al sol en las mañanas, y si algún día el sol llegase a extinguirse, entraríamos en crisis.  Existen dos tipos de iluminación: la iluminación natural, que es aquella producida por el sol y su interacción al ser reflejada por los cuerpos; y la iluminación artificial, creada a través de electricidad, la cual a su vez se divide en iluminación continua y discontinua.  Por otro lado, sombra es el lugar en donde no llega la luz, y orienta junto a ella para dar relieve, volumen o profundidad. Los artistas occidentales usamos las sombras significativamente, como por ejemplo Rafael Lozano-Hemmer y Fabrizio Corneli. Para concluir, nos planteó un ejercicio para trab...

E. EXPOSICIÓN: TUPÍ OR NOT TUPÍ

El día sábado hemos asistido en grupo a la exposición de Lina Bo Bardi: Tupí or not Tupí en la fundación Juan March. La artista titular fue una arquitecta italiana que se mudó a Brasil en los que se presentó una oleada de emigración europea hacia los países americanos en los años 50. En la exposición se presenta todo tipo de obras, desde pictóricas hasta escultóricas, tanto suyas como de artistas contemporáneos, que representan o hacen referencia a su visión de las distintas escenas, tradiciones, ambientes y relaciones que presenció durante su vida en Brasil. Lo más curioso para mi fueron las esculturas del final, que eran claramente figuras animales pero que estaban deformadas de manera extravagante.

9. PRESENTACIÓN: COLOR NARANJA (Ejercicio 4)

A mi grupo, conformado por Miguel Andujar, Francisco Ibañez, José Ortiz y yo, se nos fue asignado el color naranja. A continuación la presentación en PowerPoint y el trabajo práctico.